UYARI: "Konu / Subject" bölümlerinde filmlerin hikayeleri baştan sona anlatıldığı için bu bölümleri, filmleri izledikten sonra okumanız tavsiye edilir.
Bruce bir yandan kariyerinin en önemli albümlerinden biri
olan Nebraska’yı hazırlamaya çalışırken diğer yandan küçük bir kızı olan Faye’le
ilişki yaşamaktadır. Üretim sürecinde yaşadığı sıkıntılar, özel hayatına da
yansıyınca ağır bir depresyon geçirmeye başlar.
Faye’den uzak durmaya çalışmasında çocukluk travmaları büyük
rol oynar. Annesine şiddet uygulayan babası Douglas’la yaşadığı acı hatıralar
canlanır. Her düşmek üzereyken menajeri Jon yanında durup destek olur.
Depresyon, kararsızlık, kabul edilmesi zor şartlar ve mükemmeliyetçilik, albüm
hazırlama sürecini durma noktasına getirir. Acaba Bruce tüm yaşadıklarının
ardından ayağa kalkmayı başarabilecek midir?
Comment / Yorum:
Bruce Springsteen’in efsane albümü Nebraska’nın zorlu üretim
sürecine yoğunlaşan 2025 yapımı Springsteen: Deliver Me from Nowhere, Warren
Zanes’in kaleme aldığı biyografik kitaptan uyarlandı. 1 saat 59 dakika
uzunluğundaki filmin çekimleri New Jersey’de gerçekleştirildi.
Springsteen’i canlandıran Jeremy Allen White, rol için
başarılı bir seçim olmuş. Springsteen, The Bear ile büyük ses getiren White’ın
kendisini canlandırmasını bizzat talep etmiş. Hatta film yapım aşamasında ikili
arkadaş olmuş ve Springsteen, White’a gitarını hediye etmiş. Oyuncu
kadrosundaki Jeremy Strong ve Stephen Graham’ın da performansları göz
dolduruyor.
White, film için gitar çalmayı öğrenmiş. Filmde armonika
çalıp şarkılar seslendirmiş. 55.000.000 dolar bütçeyle çekilen yapım, dünya
genelinde 45.240.624 dolar hasılat elde ederek gişede zarar etti.
Springsteen: Deliver Me from Nowhere, biyografik özellikler
taşıyan, zaman zaman belgesel tadı veren bir dönem filmi. Bruce Springsteen
seven sinemaseverler için iyi bir deneyim olabilir. Ancak sanatçıya aşina
olmayan seyirciler tarafından uzun ve sıkıcı bulunabilir.
Annesi evden kaçtığı için alkolik babası Saparbek’le yaşamak
zorunda kalan Jekshen, maddi zorluklar nedeniyle okul aidatını ödeyememekte ve
spor dersi için eşofman alamamaktadır. Küçük çocuk için tek iyi giden şey, çok
iyi koşabilmesidir. Spor hocası onu okul adına yarışlarda kullanmak
istemektedir.
Babasının kendisi için çabalamak yerine alkolü tercih etmesi
üzerine ülke geleneklerinden biri olan, ailelerin ilk adımını atacak çocuklar
için çeşitli hayvanları ödül olarak verdiği koşu yarışlarına katılır. Babası
tutuklanıp tek başına kaldığında katılacağı büyük yarış, tek umudu haline gelir
Comment / Yorum:
88 dakika uzunluğundaki film, yönetmen Mirlan Abdykalykov’un
ilk senaryo ve ikinci uzun metrajlı yönetmenlik deneyimi. Akıcı ve kültürel
ayrıntılarla süslenmiş senaryo, ayakları yere basan bir hikayeyi işliyor. Birçok
çocuk oyuncunun ilk sinema deneyimi olan yapımda oyunculuklar doğallığıyla dikkat
çekiyor.
2019 yapımı Jo Kuluk, Kırgızistan sinemasının başarılı
örneklerinden biri. Bir çocuk hikayesiyle insan çaresizliğini işleyen yapım, eğitim
sistemindeki adaletsizlik üzerinden sistem eleştirisi yapmaktan da kaçınmıyor. Film,
93. Akademi Ödülleri’nde Kırgızistan’ın Oscar adayı oldu.
Müzisyen Tim ve öğretmen Millie,
evliliklerinde çeşitli problemler olan bir çifttir. İlişkilerindeki sorunları
düzeltmek amacıyla şehirden ayrılıp kırsaldaki evlerine yerleşirler. Ancak yeni
bir şeyler denemek, mevcut anlaşmazlıkların üstünü örtmeye yetmez.
Ayrılığın sınırlarında dolaşan çift, yaşadıkları ilginç olayın
arından kuvvetli bir fiziksel çekim yaşarlar. Üstelik bu çekimi yaşamış
başkalarının da olduğunu fark ederler. Tuhaf deneyimlere maruz kalan çift, onları
birleşmeye zorlayan bu güçlü çekimle başa çıkmaya çalışır.
Comment / Yorum:
2025 yapımı Together / Birlikte,
son yılların popüler türlerinden vücut temalı bir korku filmi. Avustralya
yapımı filmin çekimleri Melbourne, Victoria’da gerçekleştirilmiş. Çekimleri 21
günde tamamlanan yapım, yönetmen Michael Shanks’in ilk uzun metrajlı filmi olma
özelliği taşıyor.
Yaklaşık 3.500.000 dolar bütçeyle
çekilen Together, dünya genelinde 32.273.159 dolar hasılat elde etti. Romantizm
ve psikolojik korku öğeleri de içeren yapım, 102 dakika uzunluğunda. Filmin başrollerini
paylaşan ve evli bir çifti canlandıran Dave Franco ve Alison Brie, 2017
yılından beri evliler.
Orijinal bir fikri işleyerek ve
bu fikri mitolojik olarak temellendirerek insanın dünyaya diğer yarısını bulmak
için geldiğini anlatan filmin, son dönemin eli yüzü düzgün korku yapımlarından
biri olduğu söylenebilir. Filmi izlerken rahatsız edici sahnelere hazırlıklı olmakta
yarar var.
1828 yılı. Nuremberg şehri. Kaspar Hauser, yıllarca karanlık
bir mahzende tutulmuş, ne bir insan, ne bir canlı, ne de ev görmüş, çok zor
yürüyebilen, sadece tek bir cümle söyleyebilen, perişan durumdaki, 16 yaşında
bir gençtir. Ona yürüme ve yazma öğreten adam tarafından bir köy meydanına elinde
mektupla bırakılır.
Mektupta Kaspar’ın 1812 yılından beri gün yüzü görmeden bir mahzende
kapalı tutulduğu, sorulara cevap veremeyeceği, bir şeyler öğretilip krala hizmet
etmesi için yetiştirilebileceği yazmaktadır. Köylü tarafından bir şeyler öğretilen
genç adamın yaşayacağı talihsizlikler henüz bitmemiştir.
Comment / Yorum:
Kaspar Hauser, 21 yıllık son derece kısa yaşamına rağmen
esrarengiz biçimde ortaya çıkışı, tuhaf karakteri ve trajik yaşantısı ve
ölümüyle filmlere, tiyatro oyunlarına ve hatta psikolojide bir sendroma konu
olmuş bir insan. Hayatıyla ilgili çözülememiş birçok sisli alan mevcut.
Yönetmen Werner Herzog’un senaryosunu Jakob Wassermann’la
birlikte yazdığı Jeder Für Sich Und Gott Gegen Alle / The Enigma of Kaspar
Hauser / Herkes Kendi Başına ve Tanrı Herkese Karşı, biyografik bir dönem filmi
olarak kabul edilebilir. Batı Alman yapımı film, 1 saat 50 dakika uzunluğunda.
Filmin başrolünü üstlenen Bruno S. aslında bir aktör değil. Herzog,
talihsiz bir hayat öyküsüne sahip Bruno’yu bir belgeselde izledikten sonra başrolde
değerlendirmeye karar vermiş. Dünya çapında yalnızca 3644 dolar hasılat elde edebilen
film, 1975 yılında Cannes Film Festivali’nden 3 ödülle dönmeyi başardı.
Muazzam bir hikayeyi vasat şekilde işleyen yapımın övülecek ve
eleştirilecek kısımları var. Dönem filmi havası, başarılı biçimde verilmiş. Müzik
seçimleri oldukça yerinde. Haddinden uzun sahneler, oyuncu olmayan 42 yaşında bir
insanın 16 yaşında bir karakteri canlandırması, gizemli ve trajik hikayesi gereksizce
karikatürize edilen ana karakter, filmin olumsuz kısımları olarak nitelendirilebilir.
Souraya ve Walid, protestolarda tanışıp evlenmiş bir
çifttir. Siyasi ortamın yarattığı kaos nedeniyle Beyrut’u terk edip iki kızları
ve anneleriyle birlikte kırsala yerleşirler. Souraya bu uğurda şarkıcılık
kariyerini sonlandırır.
Kurdukları güzel ve mutlu yaşam, devletin aldığı tuhaf bir
kararla birdenbire altüst olur. Şehirlerde yaşanan çöp problemini Fransa’dan
aldığı destekle kırsala taşıma kararı alan devlet, ailenin evinin oldukça
yakınına çöp yığmaya başlar.
Yaşadıkları bu şok ve evlerinin ellerinden gitme tehlikesi
üzerine Souraya ve Walid arasında geçmişe dair yüzleşmeler ve geleceğe dair
tartışmalar yaşanır. Şartlar kendileri için her geçen gün biraz daha zorlaşan
çift, fikir ayrılıkları yaşar.
Comment / Yorum:
2021 yapımı Costa Brava, Lebanon Mounia Akl’ın tek başına
çektiği ilk uzun metrajlı film olma özelliği taşıyor. Çektiği kısa filmlerden
sonra imza attığı bu filmle adından söz ettiren Akl, Amerika’da Boiling Point, The
Responder, House of Guiness gibi dizilerde yönetmenlik yaptı.
Costa Brava, Lebanon aralarında Venedik, Palm Springs
Uluslararası ve Toronto Uluslararası Film Festivalleri gibi katıldığı çeşitli
festivallerden 6 ödülle dönmeyi başardı. 1 saat 46 dakika uzunluğundaki Lübnan
yapımı film, dünya genelinde 71.234 dolar hasılat elde etti.
Rahatlıkla modern Lübnan sinemasının başarılı örneklerinden biri
olarak gösterebileceğimiz yapım, ülke problemlerine ve aile içi ilişkilere
cesurca değiniyor.
7 yıl önce reklam çekimi için gittiği Japonya’da yaşamaya
başlayan Phillip, enteresan bir ajanstan teklif alıp onlar için çalışmaya
başlar. Bu ajans, reklamlar için değil insan hayatlarına yönelik oyuncular
sağlamaktadır.
Düğünden cenazeye kadar birçok farklı etkinlikte yer alır. Gazeteci
rolünden baba rolüne kadar çeşitli roller oynar. Ancak bazı roller, duygusal
bağlar kurmasına ve spontane hareket etmesine neden olur. Bu da Phillip'in kimi zaman eğlenceli, kimi zaman hüzünlü olaylar yaşamasını sağlar.
Comment / Yorum:
Japon yapımı Rental Family / Kiralık Aile, Hikari adıyla da bilinen
yönetmen Mitsuyo Miyazaki’nin ikinci uzun metrajlı filmi olma özelliğini
taşıyor. 2019 yılında start verilen projede 2023 yılında Brendan Fraser’ın başrol
oynayacağı kesinleşti. Çekimler Japonya’da gerçekleştirilen yapım, 2025 yılında
seyirciyle buluştu.
Kariyerinin büyük bölümünde vasat komedi ve gişe filmlerinde
yer aldıktan sonra 2022 yapımı The Whale / Balina ile Oscar’ı kucaklayan
Brendan Fraser’ı ayağı yere basan kaliteli işlerde görmek gayet güzel. Filmin
oyuncu kadrosunda Shogun dizisinden hatırlayabileceğiniz Takehiro Hiro’da yer
almakta. 109 dakika uzunluğundaki Rental Family, dünya genelinde 11.526.377
dolar hasılat elde etti.
Japonya’da filmde konu edilen kiralık oyuncu hizmetini
gerçekten veren 300’e yakın şirket bulunuyor. Afişi, fragmanı ve Brendan Fraser’ın
varlığı nedeniyle filmi bir komedi olarak algılamak söz konusu olabilir. Ancak Japon
toplumunun karanlıkta kalmış gelenekçi, baskıcı ve yalnız yaşamlarına dokunaklı
biçimde temas eden film, aslında trajikomik bir yapım.Imdb note: 7.7 My note: 7.5
Annesi öldükten sonra babası evden ayrılan ve metro
istasyonunda yaşamaya başlayan Alexander, büyükannesiyle birlikte kalmaktadır. Bir
müddet pastanede çalıştıktan sonra metro istasyonunun kayıp eşya bürosunda
çalışmaya başlar.
Metro istasyonunda bulunan şapkacı dükkanında çalışan Caro,
ilgisini çeker. Çocukluğundan beri hayalinde canlandırdıklarını başarılı
şekilde çizebildiğinden Caro’yu bu yeteneğiyle etkiler. Aşık olmamaya yeminli
Alexander, kendisini daha önce hiç yaşamadığı bir sınavın içerisinde bulur.
Comment / Yorum:
Daha önce çeşitli dizi ve kısa filmlere imza atan senarist
ve yönetmen Chris Raiber’in ilk uzun metrajlı filmi olma özelliğini taşıyor. 90
dakika uzunluğundaki Avusturya yapımı film, dünya genelinde 11.268 dolar
hasılat elde etmiş.
Eğlenceli akışı ve dokunaklı finaliyle dikkat çeken Sterne
Unter Der Stadt, klasik ve klişelerle dolu romantik komedilerden oldukça farklı
bir yapım. Chris Raiber'in sinemadaki akıbeti ne olur bilinmez. Ancak ilk uzun metrajıyla özgünlükten taviz vermeden Fransız sinemasının başarılı quirky comedy ve feel-good romance türdeki filmlerini anımsatan bir işe imza atığını söylemek gerekli.Imdb note: 6.4 My note: 6.5
Fabrikada her şey sakinken sorunlar baş gösterir. Müdür, hak
arayan işçilerin casusluk yapan ajanlar olduğunu gösteren bir liste hazırlar. Bir
grup aktivist grev çağrısı yapar. Yaşanan olaylar, işçileri adım adım greve
doğru götürür.
Fabrikada bir makinenin mikrometresi çalınır. Hırsızlıkla
suçlanan işçi Yakov, suçsuz olduğunu belirten bir not bırakıp intihar eder.
Ayaklanan işçiler, toplu şekilde iş bırakır. Kapılar kapatılıp fabrikadan çıkılması engellenmeye
çalışılsa da, işçiler engelleri aşar.
Terk edilen fabrika, işlerin aksaması dolayısıyla
patronların baskı görmesine neden olur. İşçiler, haklarının iyileştirilmesi için zam ve makul çalışma
süresi gibi taleplerde bulunur. Yöneticiler, işçileri siyaset yapmakla suçlar. Polis,
işçilerin üzerine gider. İşçiler yoksulluk ve açlıkla boğuşur. Yönetim
işçilerin taleplerini görmezden gelir. Kralın adamları harekete geçer. Yağmalama
yaptıkları bahanesiyle işçilere su püskürtülerek müdahale edilir. Valinin
devreye girmesiyle müdahaleler sertleşir.
Comment / Yorum:
Yönetmen Sergei Eisenstein'ın ilk uzun metrajlı filmi olma özelliğini taşıyan sessiz propaganda filmi Stachka, Proleterya Diktatörlüğüne Karşı isimli 7 bölümlük serinin ilk yapımıdır. Proletcult Tiyatrosu ve Goskino Stüdyosu'nun ortak çalışmasıyla hayata geçen Sovyet yapımı 1 saat 22 dakika uzunluğundaki film, 6 bölümden oluşmakta.
Filmin hikayesi, 1902 yılında Rostov-on-don ve 1903 yılında Güney Rusya genelinde düzenlenen grevleri tetikleyen ve Çarlık hükümeti tarafından çok sert biçimde bastırılan grevden esinlenerek yazıldı. Yönetmen filme hazırlık sürecinde fabrika ziyaretleri yaptı. Grevciler ve aktivistlerle görüştü. Emile Zola'nın Germinal kitabını okudu. Kalabalık sahnelerde Moskova'daki fabrika işçilerine de rol verildi.
Oyuncularla hikayeyi parlatmak yerine hikayeyi başrole oturtarak sinemada devrim yapan yapımlardan biri olan Stachka, türünün öncüsü olarak gösterilebilecek bir başyapıt.
Francisco, kilisede görüp etkilendiği Gloria’yı takip etmek
ister ama bir arkadaşına rastlayıp konuşmak zorunda kalınca bu arzusunu
gerçekleştiremez.
Tekrar kiliseye gidip Gloria’yla konuşmayı başarsa da, kadın
konuşmalarının uygunsuz olacağını söyleyip gider. Yaptığı takip sonrası
Gloria’nın, arkadaşı Raul’un sevgilisi olduğunu öğrenir.
Raul’u akşam yemeğine davet edip tekrar Gloria’yı görür. Ruh
eşine görür görmez aşık olacağını savunan Francisco, Gloria’yla yakınlaşmayı
başarır. Gloria, Raul’dan ayrılır ve Francisco’yla evlenir.
Ancak balayından itibaren oldukça sorunlu bir evlilik yaşar.
Geçmiş sorgulaması, kıskançlık ve fiziksel müdahaleler Gloria’yı bunaltır. Annesi
dahil yardım istediği kimseden karşılık bulamaz. Paranoyaklığı artan Francisco,
bu sefer de Gloria’yı öldürme girişimlerinde bulunur.
Comment / Yorum:
1953 yapımı filmin çekimleri üç hafta sürdü. Çekimleri Meksika’da
gerçekleştirilen 92 dakikalık yapım, dünya genelinde 19.359 dolar hasılat elde
etti.
Luis Buñuel’in kariyerinin en kişisel bulduğu filmi Él /
Garip İhtiras’ın hikayesi, yönetmenin kız kardeşi Conchita ve paranoyak
eniştesinin evliliklerinden de izler taşıyor.
Él, yönetmenin Meksika döneminin en iyi filmi olarak kabul
ediliyor. Yapımın Alfred Hitchcock’un öne çıkan filmlerinden Vertigo için de ilham
kaynağı olduğu biliniyor.
Hikayenin ve oyunculukların dönemsel olarak incelenmesinde
yarar var. Başrolleri üstlenen Arturo de Córdova ve Delia Garcés’in
performansları oldukça etkileyici. Filmin akışını tahmin etmek zor olmasa da,
sürükleyici bir klasik olduğu söylenebilir.
